《又见敦煌》穿越千年 揭秘前世今生！
9月20日，由甘肃四库文化旅游投资有限公司、著名导演王潮歌团队联合打造的大型室内情景体验剧《又见敦煌》呈现在世界人民眼前。
王潮歌曾经说过，她不做极品，只做绝品。确实，这位开创了实景演出先河的艺术家，用她的9部“印象”系列和3部“又见”系列作品，在不断的探索着崭新的文化生态，她也因此锻造了一个极为强烈和鲜明的个人品牌。“王潮歌”的名字就意味着颠覆，意味着创新。而在浩瀚磅礴的丝路传奇里，她又会撷取什么样的故事来演绎给这个时代的观众去观看去体验，是一件充满悬念又让人满怀期待的事情。
事实上，接手《又见敦煌》对王潮歌来说是一次巨大挑战，因为她给自己设置了几乎不可能完成的任务。
自从有文艺作品开始表现敦煌以来，大多都是集中在人的爱恨情仇之上，但在王潮歌看来，2100年前的这一条通向罗马通向长安的大道，有那么多的种族、宗教、人群，在历经如此漫长的岁月，它更应该是史诗。“所以在下决心去做这个作品的时候，我就把自己逼上一条绝路，我要做的是一个史诗一般的敦煌，而不是一个人间的敦煌。我觉得我几乎没有成功的可能，挂一漏万，捉襟见肘，但我依然觉得我应该去尝试，我也觉得我不能偷懒，不能抄近道，我就是要凭着这一点点的底气，往那儿走。”
王潮歌深知，挑战史诗的结果，可能成也可能败。对于功成名就的人而言，没有人愿意将自己抛下深渊。在此之前，面对邀请她确实也推拒了不下三次，但最终还是下决心接下，是因为邀请方的一句话打动了她，“我们甘肃需要一台作品，我们的敦煌更需要一台作品，这个作品并不完全是说给游客或是给来敦煌旅游的人看的，我想给我们的子孙万代看。”
这句话看似简单，却戳进了王潮歌的心窝里，她想的是，“莫高窟许有一日也会如沉沙一样碎去，一切都会归于尘土，一切都会归于寂静，所有东西都消失能留下的是什么呢？丝绸之路在宋明的时候就没有了，但它却成为了一条由我们民族的灵魂和血脉铺就而成的文明之路。物质的路可以不再，但精神的路会长存。所以我也想告诉我们的孩子，让他们以我们的民族为荣，以我们的文化为荣，而这种血脉一代代的传承，这条路才算一直通着，莫高窟才能千年万年的存在，这也就是我认为的。”
在近两年的创作过程中，阅遍了数百本相关著作后，王潮歌携带在身边的有一本《敦煌大事年表》。在经历了99次失败只得1次成功的大量实验之后，她最后选择了颠覆性的“穿越式观演”模式，带领观众进行一次“古今穿越”。演出的内容则是以六个线索人物为故事脉络，借五个典型的场景将横跨千年的历史故事重现。
观众一进入剧场，即进入了一个壮观瑰丽的幻境空间。在这迷宫式的剧场中，设置了罕见的超大型联动舞台机械装置、3D影像装置、移动巨幕装置，28台升降机同时在工作着，许多特技效果均属首创。这个空间里，观众不再只是看客，而是参与了演出的全过程。
第一表演区里，T台一般的大道实际上是意象化的丝绸之路，走过丝路、穿过黄沙，最令人感动的还是当张骞、张议潮、米薇、王潮歌、丛明玲、张冬......这些名字响起时，众声回答的那一声‘在’，意味着今天民族文化的传承者们同在。
于第二表演区目睹了王圆箓送出国宝的那一幕之后，观众不知觉中已分成十六组分别进入不同 “洞窟”，与不同时代的古人“对谈”。行五十步穿越百年，行百步穿越千年。
在行走观演了近一个小时后，在最后一个表演区内，观众终于可以坐下，沉下心来观看这一场由《药师经变图》引发的真实故事，直到最后的画外音出现，那声音在问，“一千年究竟有多长？”诗人答：“不过一瞬间。春一去，冬一来，一千年就过去啦。”
是啊，当你俯下身去，捧起一把黄沙，故事就会在你的掌心里。
因为“印象”与“又见”系列创造的骄人口碑和票房实绩，王潮歌也一直被视作艺术与商业成功融合的典范。但对于创作这件事，她坚持的一直是“社会价值为一，经济价值为二”的原则，并始终相信顺理才能成章。
“我从来不觉得旅游演出就比其他艺术形式要低，一直以来我也都是以严肃和做大作品的态度在完成自己的每一个作品。如果我的作品，能够让你能对那里的山水有了热爱，对那里的人民和文化有了了解，我所有的付出才算值得。”
而在过去的这一路，这个最具创新精神的导演，让农民成为演员，让山水成为舞台，让每个参与者见到最好的自己。而这也才是她想要的价值，她说，“我追求这样一种境界，这个世界上因为有了这个叫王潮歌的人，可以多一种丰富的想象和生活，也因为有王潮歌，可以让很多人的命运发生逆转，这就是我生存的意义。当然，有可能做不到，但我努力。”
《又见敦煌》投资方，甘肃四库文化旅游投资有限公司董事长王儿将说，“之所以投资这个项目，除了经济效益，更看重的是社会效益，希望借用敦煌在国家战略中的文化地位，把敦煌承载的昌盛的千年中华文明，传递到全世界。”
“正是在这样的理念下，我们的项目从设计到施工完成仅用了15个月，希望《又见敦煌》能给观众留下深刻印象。”王儿将说。
扩声方面，选用了哈曼专业集团的JBL扬声器和Crown数字功放，4张Soundcraft Vi3000数字调音台，20多台BSS数字处理器，12套Shure QLXD系列无线手持及头戴话筒，用10台光纤交换机组成庞大的音频信号传输管理系统，实现了全面的数字化和网络化。
灯光方面，使用德国MA2的控制系统和网络系统，灯具超过900台，包括意大利Clay Paky Scenius Profile 1400高显色性切割成像电脑灯，香港EPICA LED舞台灯具，珠江电脑灯，雅江LED灯等。其中，雅江光电使用其SS817SW成像灯、迷你成像灯SS818SW和长条像素投光灯SS335XCET、PAR灯SS344XCE等参与演出。
视频方面，同样使用德国MA2控制系统、网络系统和MA VPU视频服务器，比利时Arkaos视频服务器，d3视频服务器，20多台Barco投影机，满足多场景，多样变化的要求。
在这迷宫式的剧场中，机械艺术的设计围绕“窟”的理念，设置了罕见的超大型联动舞台机械装置、特效装置、3D影像装置、移动巨幕装置，几十台升降机同时在工作着，许多特技效果均属首创。窟上窟下、窟里窟外，机械艺术所呈现的视觉魅力带给观众心灵的震撼，引领观众进入壮观瑰丽的幻境空间。
